陈坤杨颖演过的电影（想要赢得观众的心最关键的还是要靠内容的创新）

曾经，古装剧是电视台的收视法宝，《楚乔传》《三生三世十里桃花》《知否》都创造了不俗的收视率。

但这几年，古装剧的路却越来越窄，不是仙侠就是小甜剧，高度同质化的内容让观众开始审美疲劳。

尤其是今年，多部S+级别的古装剧更是相继折戟沉沙，口碑上乏善可陈、播放量上也是远不及预期，连李易峰、杨洋、迪丽热巴这样的神颜都拯救不了。

而另一边，没有流量加持，由冯绍峰、陈宝国、何晟铭、张丰毅等实力派主演的《山河月明》却是成绩不俗，一举霸占卫视收视冠军宝座。

可见，观众不是不爱看古装剧了，只是不爱看腻腻歪歪的古装言情剧罢了。

还好，除了《山河月明》，央视也要推出一部很不一样的古装剧——《风起陇西》。

为什么说它不一样?因为它轻流量、重权谋、戏骨云集、热销海外。

一、国内上央视，海外抢版权

十年前，韩流席卷整个东南亚，电视上播着韩剧、店里放韩语歌是常态。

现如今，中华文化正在慢慢实现逆输出，这几年也有不少国产好剧走出国门。

但这些能够畅销海外的剧，绝大多数都是已经在国内播过一轮，取得了不错的反响后才被国外的播放平台看上。

而《风起陇西》却是未播先火。

尚未播出，韩国就已经急匆匆地买入了播出版权，并且在网上对盗版严防死守，对该剧的重视程度可见一斑。

而央视也是久违地把黄金档留给了一部古装剧。

二、古装谍战片，让人耳目一新

《风起陇西》之所以能够让央视和海外电视台另眼相待，全然在于一个“新”字。

题材新、立意新。

大众熟知的谍战剧大多以民国为背景。

《风起陇西》则另辟蹊径，把谍战情节搬到了三国时期。

蜀魏两国交战，蜀国落败，并非因为军事力量比魏国弱，而是因为情报出了问题。

这份有问题的情报来自蜀国安插在魏国的密谍陈恭(陈坤 饰)。

是有意背叛还是被人利用?

为了查明真相，荀诩(白宇 饰)临危受命，潜入魏国对陈恭进行秘密调查。

一场间谍与反间谍的游戏拉开序幕。

荀诩与陈恭交手，表面和乐融融，背地里暗潮涌动。

荀诩调查进展顺利，却忍不住发出疑问：“好像所有的细节，都是提前设计好的一般。”

设计者是谁?是陈恭吗?

不是，是意料之外的第二个间谍——代号“烛龙”。

这不过“烛龙”不是蜀国的卧底，恰恰相反，他是魏国安插在蜀国情报机构的一颗定时炸弹。

陈恭关于蜀魏大战的情报并未出错，只是被“烛龙”偷偷替换了，才导致蜀国兵败如山倒。

那么谁是“烛龙”?不知道!

“谍战者，诡道也。”

面对荀诩和陈恭的穷追猛打，“烛龙”却总能死里逃生，保留神秘面纱。

兵无常势、水无常形。“烛龙”就像千面郎君，他可能是蜀国决策机构里的每一个人。

谍战剧，打的就是这份猜忌与不确定，让观众看谁都是间谍，却又谁都不是间谍，就是最好的谍战片。

《风起陇西》的厉害之处正在于此。

三、戏骨、流量齐坐镇，为古装剧溯本清源

好故事需要好演员来支撑。

尔虞我诈、诡道横行，靠的不是简单无脑的旁白，而是把所有的蛛丝马迹藏在角色的一个不起眼的眼神中、动作里。

这就要求全体演员演技到位，决不能拖后腿。好在《风起陇西》没有唯流量论，反而启用了大批戏骨。

陈坤这几年深陷“过于阴柔”的负面评价中，好多观众都表示他的表演用力过猛了。

不过这回陈坤显然是要用陈恭这个角色来“扳回一局”，新角色扮相惊艳——不仅留了络腮胡，雄性荷尔蒙满满，更是要用好演技封住大家的嘴。

开篇一场迎客戏陈坤就把卧底的两面人属性演绎得淋漓尽致。

开门时还是言笑晏晏，但转过身后立马笑容不再，眼睛里更是风起云涌。

面对荀诩的试探，陈恭脸上似笑非笑的表情也是忠奸难辨。

即使不看台词，也能看出两人之间推太极般地来回拉扯。

而当面对国家大义，陈坤也能收起亦正亦邪的表演，变得大义凛然，可以说把角色演出了层次感。

而且陈坤身上自带的氛围感也为角色平添了更多的魅力，让人一看就觉得荀诩肚子里有货。

白宇作为剧中的第二位男主，虽然表演经验不如陈坤丰富，但表现同样可圈可点。

作为前往调查陈恭的“反卧底”人员，荀诩这个角色可以说是串联起整个故事的主线。

我们看剧是上帝视角，但荀诩身为剧中人，却仿佛置身迷雾。

白宇把那种猜忌、彷徨、刺探演绎得入木三分。

这种带着紧张感的演绎，很容易让观众紧跟其后，一起进入到谍战的层层迷雾中。

白宇在剧中还有不少打戏，没有特效、没有慢动作，赤手空拳地肉搏，动作之到位，比某些自称武侠剧的打戏还要精彩。

令人惊喜的是剧中还有董子健。

这位华语电影最年轻的影帝，一改往日干净白皙的小生形象，在剧里蓄起了胡子，衣领半开、醉眼朦胧，颇为不羁。

然而就是这样一位看似放荡的人物，却是透露出“烛龙”存在的关键人物。

他究竟知道多少，是虚晃一枪掩护还是真心相助抓间谍，还需等剧播见分晓。

再看郭京飞饰演的郭淮，杀伐决断、克敌无数，战场上屡次与死神擦肩让他培养出了对危险敏锐的嗅觉。

当蜀国间谍站在这样一位洞若观火的大将面前，让人忍不住为他捏一把汗。

聂远继《延禧攻略》后再演古装。这回不是嬉戏于女人堆里的“大猪蹄子”，正相反，面对美艳更胜吴谨言的杨颖，聂远却能坐怀不乱，甚至眼中暗含戒备。

好演员就是一闪而过都是戏，聂远只在预告中出现一瞬，却让人想要了解他身上更多的秘密。

还有尹铸胜，金牌导演的御用绿叶，在《长安十二时辰》《觉醒年代》《天盛长歌》里都有非常精彩的表演。

里面有些演员虽然不算出名，但好剧里总有他们的身影，相信《风起陇西》也会是一部不错的剧。

令人意外的还有一位——常远。

这位喜剧电影里的常客，也披上了古装，正正经经地演起正剧来了。

演得出大庭广众之下的憨，也能演无人的角落里的沉思。这是常远不为人知的一面。

剧中的女性角色同样出彩。

回顾杨颖饰演过的角色，最出彩的非《狄仁杰》中的天女莫属，都说徐克挖掘出了她身上最大的美。

但这一次，杨颖有望突破自我。

在《风起陇西》里，杨颖的扮相素雅，古典却不失美艳，端庄又带着柔媚，光是外形就博得了一众人的好感。

而且这个角色在剧中绝非中看不中用的花瓶。

在预告中，杨颖一共有四个镜头，每个镜头所表现出来的情绪都大相径庭。

交际场上的妩媚勾人，写信时眼帘低垂心有防备、无人时心机深沉地回眸还有居家时的温婉恬静。

可以说，杨颖贡献了出道以来最有深度、最丰富的表演，让人看完后眼前一亮，《风起陇西》或许将扭转观众对杨颖演技薄弱的看法也未可知。

杨颖的盛世美颜在前，孙怡的美却也没有因此黯然失色。

比起杨颖的“艳”，孙怡的扮相更加的“正”，她将自己甜美的一面尽数掩藏，端的是一副贤良淑德的姿态。

数位演员，或是演技炉火纯青，或是对自身有所突破，一切都是为了让谍战之风吹遍陇西。

不管是市场对《风起陇西》的肯定，还是剧集本身的内容、阵容，都说明了这是一部值得期待的剧。

写在最后

如今的影视剧市场，就如一个羊群——愿意做领头羊的屈指可数，更多的人安于享乐，随波逐流;一个题材火了，大家蜂拥而上竞相拍摄，接下来的一两年里观众看到的可能都是相似题材的剧。

但靠复刻和模仿的终究不算真正的精品，想要赢得观众的心，最关键的还是要靠内容的创新。

《风起陇西》诞生在仙侠剧、古偶剧大行其道的时代，就像一块巨石砸入毫无波澜的死水，注定要引起惊涛巨浪。

这浪花究竟能有多高多精彩，它能否成为羊群里新的领头羊，就等剧开播后，我们一起拭目以待。