凯明哥遇上田老大（在现场围绕两种不同戏曲作品进行艺术对话与碰撞）

3月21日，“听见花开·双城对话：两情湘粤——粤剧大师欧凯明与湘剧大师曹汝龙的艺术对话”在广东美术馆举行。国家一级演员、湘剧国家级代表性传承人、中国戏剧“梅花奖”“文华奖”双奖得主、湘剧大师曹汝龙和国家一级演员、粤剧国家级代表性传承人、中国戏剧梅花奖“二度梅”得主、粤剧大师欧凯明在现场围绕两种不同的戏曲作品进行艺术对话与碰撞。

当“凯明哥”(右，欧凯明)遇上“田老大”(左，曹汝龙)。

该活动由广州市委宣传部、广东省文联指导，广州市文联、广州市文化广电旅游局、长沙市文化旅游广电局、广州市人民政府新闻办公室共同主办。

红色的土地上孕育出英雄戏曲

曹汝龙此次带领团队来广州是为了巡演其湘剧作品《田老大》，他出演的是剧中主角——国歌词作者、中国现代戏剧奠基人“田汉”。“在演绎田汉的过程中，我学习到了他的精神，提高了自身的素养，也大大激励了我要不忘初心，不断向前发展。”结束了两天的演出，曹汝龙感慨道。

除了田汉以外，曹汝龙还塑造了许多伟大的人物形象，包括湘剧《布衣毛润之》里的青年毛主席，并获得了第四届“文华表演奖”。他还在现场为大家表演了一段湘剧弹腔《沁园春·长沙》，声音高亢、浑厚明亮。

广州与长沙有着一样的红色基因，承载着革命历史。在广州，粤剧艺术家们同样呈现了不少红色精品粤剧，《刑场上的婚礼》可谓是当中的经典之作，至今在全国已经进行了600多场演出，欧凯明正是其中的主演。他提到，为了准备周文雍这个角色，他查阅了很多资料，在学习的过程中，感受到那个时代的人把自己的命运和国家、民族捆绑在一起，备受感动。

曹汝龙现场表演。

欧凯明回忆，十年前《刑场上的婚礼》也曾去长沙演出，演出完后有一位艺术学校的老师带着几位学生来到后台，含着眼泪说“谢谢你们带来一出好粤剧”。

这段记忆让欧凯明印象很深刻。讲到情动之时，欧凯明为大家演唱了其中的片段，唱腔中蕴含着丰沛的感情，演绎直击人心。

技巧交流碰撞，湘剧粤剧精彩演绎

湘剧和粤剧都是中华民族传统文化中的瑰宝。湘剧是一个古老的剧种，发展至今已经有600余年的历史。它源出于明代的弋阳腔，受到徽剧的影响，后又吸收昆腔、皮黄等声腔，形成一个包括高腔、低牌子、昆腔、乱弹的多声腔剧种。

此前在现场为大家演唱的《沁园春·长沙》正是运用了湘剧的弹腔。而高腔也是湘剧独有的唱腔，在随后曹汝龙演唱的湘剧高腔《沁园春·雪》、《琵琶记》片段中，高亢嘹亮的嗓音唱出了伟人雄风，让人清晰地感受到湘剧高腔带来的震撼效果。

中华文化是一脉相通，被誉为“南国红豆”的粤剧，作为流行于岭南地区的戏种，同样也拥有悠久的历史。粤剧在声腔上也有许多变化，其唱腔结构体制主要为板腔体，兼有曲牌体，同时还吸收了广东音乐、咸水歌等广东地方音乐的特色，包容性极强。

欧凯明在现场演绎了《红的归来》中关于马师曾先生的选段，欧凯明以生动的演绎，吐字短促有力，唱出了“马腔”旋律的跳跃、活泼，表现张力非常强。

畅谈从艺之路，传承创新携手共进

曹汝龙和欧凯明自幼开始学艺。原先曹汝龙是陪姐姐去戏曲学校，考虑到为家里减轻生活负担，也进行了面试。当时他才上三年级，面试的老师让他跟着唱一句“马到”，因为这句“马到”的成功模仿，他被选入了戏曲学校。

欧凯明同样于幼年开始进入文艺班学习粤剧，他在粤剧生涯中的发展迎来转机是从恩师红线女亲自到南宁，为他申请调来广州。

“回忆起当时的场面，依旧十分令人感动。”欧凯明回忆，当时红线女老师当着许多领导的面鞠了一躬，说“希望你们支持我的工作，同意他到广州”。由此他才得以到广州实现自己的粤剧梦想。

谈及学艺之路，两位也发出了同样的感慨，学习基本功时经历的苦痛，对戏曲的一颗赤诚之心，也让大家看到了艺术家们对戏曲的热爱一脉相承。

他们在舞台上诠释过许多性格迥异的人物形象。“有时早上还在剧院里演许仙，晚上就变成了包拯。但只要抓住人物特色，什么行当都能破。”曹汝龙说。

欧凯明也同样表示，“在从艺过程中，几乎把《白蛇传》各个版本里能演的角色都演过了，许仙、法海、鹿童、鹤童……”

虽然剧种不同，但艺术是相通的，艺术人生也是相通的。二人在现场即兴演绎了两个不同人物形象的两句不同唱法，让人更深刻体会到大师们的艺术功底。

如今，湘剧和粤剧都受到了政府的支持，以曹汝龙和欧凯明为代表的一大批戏曲艺术从业者也在认真传承和传唱戏曲;湘剧和粤剧也逐渐开始影视化，走上大荧幕，让更多的年轻人能够通过电影的形式认识湘剧和粤剧。

活动合照。

最后，曹汝龙和欧凯明在舞台上交换互赠了各自的戏曲著作，为整场活动画下了完美的句点。