郭富城为什么叫演员（天王变成了演员剩下的只有对表演的热爱）

一个天王可以错失金像奖影帝多少次?刘青云14次，周润发12次，刘德华和梁家辉10次，而2006年才第一次获得金像奖影帝提名的郭富城不知不觉中也错失了6次。尤其是在今年的第39届香港电影金像奖上《麦路人》惜败给了《叔·叔》，这是继去年《无双》败给《沦落人》之后郭富城再次错失影帝。连续失利让人感到惋惜，但惋惜的背后郭天王的执着也令人欣慰：如今的香港电影不再像过去那样极度盛世癫狂，但郭富城的努力让人隐约中依稀看到了香港电影的魅力和韧劲还在。而对于郭富城而言，过去的天王头衔也渐渐的越行越远，剩下的是他在香港电影沉浮的浪潮中激流勇进。

天王的诞生：金鳞岂是池中物，一遇风云便化龙

上世纪90年代，香港娱乐产业的辉煌催生了“四大天王”的产生，而以“四大天王”为代表的偶像经济又反过来促进着香港娱乐事业的发展，当时整个香港娱乐版的头条都离不开刘德华、张学友、黎明和郭富城四个人。1992四人被并成为“四大天王”，垄断了香港90年代最受欢迎男歌手奖，共举办超过1600场个人演唱会，唱片正版销量破一亿张。他们成为了香港娱乐产业里最具有代表性的标志，而郭富城是其中出道最晚的一个。

1987年22岁的郭富城成为无线艺员训练班的学员并以第一名的成绩毕业，被誉为当时的无线“银河十星”之一，但却只是长期的在影视剧中饰演龙套和给梅艳芳等女星伴舞。而此时的张学友已经凭借《旺角卡门》获得了金像奖最佳男配角，刘德华已经发布了多张专辑，黎明也多次获得歌唱冠军。1990在香港发展不顺的郭富城来到了台湾，因为拍摄一组机车广告而反响强烈 ，同年9月发布首张国语专辑《对你爱不完》一发不可收拾，步入巨星行列，1992年回归香港成为了与刘德华、张学友和黎明齐名的郭天王。金鳞岂是池中物，一遇风云便化龙，出道时期的坎坷一直被郭富城记在了心里，成为了他日后永不停息的努力的动力。

天王的崛起：欲穷千里目，更上一层楼

虽然被并称为了“四大天王”，但一开始郭富城地位并不稳定，入队最早的他在歌唱方面比不过张学友，电影的票房号召力又不如刘德华，当时的人气也比不过黎明，但是在韧劲和舞蹈方面，郭富城却显示出了不一样的天赋。当时的香港娱乐业流行音乐比较盛行，于是郭富城把自己的精力放到了舞蹈与歌曲上，劲歌热舞成为了郭富城天王般的标志，以至于今天我们都习惯性的会在胸口比划一个郭富城，凭借着自己强有力的舞台表现力，郭富城成为了第一代亚洲舞王，也奠定了自己“四大天王”里不可或缺的地位。

但随着香港娱乐事业的滑坡，在进入二十一世纪后，“四大天王”之间的竞争也不如从前，各自也朝着不同的方向发展：黎明主攻商业和幕后制作专注培养新人;张学友主攻音乐举办世界巡演和音乐剧;刘德华主攻电影和扶植新一代导演，而郭富城也慢慢地将重心从舞台往影坛转移。90年代郭富城在电影方面的成就远远落后于其他三大天王，刘德华有《天若有情》和《暗战》，张学友有《旺角卡门》和《喋血街头》，黎明有《甜蜜蜜》和《半生缘》，而郭富城只有一部赔得杜琪峰思考人生的《赤脚小子》。直到1998年的《风云》里饰演步惊云惊为天人的表演，才让郭富城的电影事业有所突破，随后2001年的《浪漫樱花》舞蹈、歌曲、电影三合一火遍亚洲。但真正让郭富城迎来属于自己的电影时刻是在2005年和2006年的台湾金马奖上，《三岔口》和《父子》蝉联影帝，让郭富城成为了成龙之后的第二人。欲穷千里目，更上一层楼，此时郭富城的电影成就已经远超张学友和黎明，成为了紧追刘德华的人。但他的努力并未停止过，而是才刚刚开始。

天王的成熟：不与日月争辉，专注星辰变化

《三岔口》和《父子》让郭富城成为了金马影帝，但面对不断萧条的香港电影市场，郭富城知道拯救香港电影远远不是几个影帝头衔可以完成的，关键是需要更多源源不断的优秀作品，于是在经历了《C+侦探》《B+侦探》和《罪与罚》等大量警匪电影的磨砺后，郭富城终于拿出了《最爱》、《寒战》、《踏血寻梅》和《无双》等大量经典作品：《最爱》是郭富城演技大爆发的转折点，他与章子怡之间充满质感的表演让人看到了郭富城在电影上超强的专注和可塑性，《踏血寻梅》更是获得了7项香港电影金像奖，其中就包括郭富城梦寐以求的首个金像奖影帝。而《寒战》和《无双》则是继《无间道》之后，香港电影里最精彩的警匪片，尤其是郭富城与梁家辉和周润发两大影帝的对决，让人彻彻底底看到了郭天王的成熟与成长。

梁家辉与周润发，香港影坛里的两大元老，加起来十个金马金像影帝奖杯，足以压得任何演员喘不过气来。而身为天王的郭富城，如何在与这两位大佬的对戏中即表示出自己对前辈的尊敬又不失自我的风采，这是个难题。郭天王采取的方法是以退为进避其锋芒，不与梁家辉争气场，不与周润发比霸气，而专注于自己角色的本身。在《寒战》和《无双》中，郭富城饰演的刘杰辉和李问都是性格偏弱但沉浮极深的角色。这样的人物设定让他在表演中给足了梁家辉和周润发尊重和表演的空间，同时也让自己立于了剧情上的不败之地。两部电影虽然让郭富城都错失了影帝，但我们越来越深刻地感受到了，郭富城在香港影坛里不可或缺的地位。郭富城不再在乎个人荣誉上一城一池的得失，越来越注重角色本身的修养，不与日月争辉，专注星辰变化，不知不觉中郭富城成为了支撑香港电影发展的砥柱力量。

天王的觉醒：渐行渐远的天王，脚踏实地的影帝

回到最初的那个话题，2019年与2020年连续错失两届香港金像奖影帝究竟是可惜还是可喜?可惜，是因为努力的人总是很迟才得到回报;可喜，是因为至少郭天王还没有停止努力。每当我们谈到努力时，往往联想到的是勤奋的刘德华，但自从2018年堕马事件后，随着年龄的增长，刘德华在电影方面的投入已经不及郭富城了。何况郭富城这么多年来一直都很努力，只是更多的时候是被人忽略了。如今郭富城已经55岁了，演了30多年的电影。年过半百依然不忘初心实在难得。

如今的郭富城唱跳功力也大不如从前了，他也不再是振臂一呼就有万千响应的绝对偶像了，在这个鲜肉横行，偶像团体层出不穷，综艺节目越来越荒诞的时代里，天王的称号已经渐行渐远了，但对表演不变的执着却让他成为了一个越来越脚踏实地的演员，哪怕没有那么多的欢呼声与聚光灯，但只要还有一丝热情，还有一丝表演的欲望，就能给大家带来真正走心的作品。天王变成了演员，剩下的只有对表演的热爱。