刘青云最近电影（十足的爽片节奏快尺度大）

7月8号上映的《神探大战》刷爆朋友圈，刘青云的硬核回归让观众感慨港片的回春，点映时就获得了猫眼9.0、淘票票9.2的高分。这部电影延续了韦家辉导演一贯的风格，一路癫狂，画面癫狂，剧情也癫狂，但除了海报上的硬、爽、邪、暴这四个字之外，电影中对“大邪若正，大善若恶”的探讨也尤为精彩。

十足的爽片

节奏快 尺度大

《神探大战》从主创阵容到故事情节都是一路“狂叠buff”，老牌港星刘青云、蔡卓妍、林峯、李若彤等主演。韦家辉是观众比较熟悉的港片导演，银河映像创始人，《一个字头的诞生》《神探》等经典港片均出自他手。再加之十五年前《神探》的IP，如此强大的阵容想不火都难。

影片讲述了一个以“神探”为名的犯罪团伙，他们以暴制暴、预告杀人、私刑执法。患有精神疾病的“癫佬神探”李俊(刘青云 饰)私自查案，刘青云在电影中一人分饰多角，不断切换，幻想出受害者，并与之对话，而这些所谓的“受害者”其实是以前冤假错案的真凶，“神探”组织正是被冤枉成凶手的遗孤。以“神探夫妇”陈仪(蔡卓妍 饰)和方礼信(林峯 饰)为首的重案组也深陷其中。

该片之所以被称作爽片是因其节奏非常快，以往港片经典的兄弟情义、暧昧爱情这一类的文戏通通剪掉。开场短短十分钟，“屠夫案”“魔警案”“神探案”等接连发生，信息量十足。为了降低观看门槛，影片没有设置烧脑的剧情，部分案件一个镜头带过。通过李俊的幻想直接告诉观众谁是受害者，甚至在影片中间直接表明终极大BOSS的身份，接着就是双方大规模对打。与其它探案片不同的是，《神探大战》的重点不再是抽丝剥茧的探案过程，而是“大战”，双方交火才是重点。因此，港片中经典的对狙、巷战、船厂爆炸、水鬼队、飞虎队陆续登场，看得观众肾上腺素激增。

该片算是达到了内地审核的“天花板”，尺度非常大，首先是视觉上的冲击，保留了埋尸、烹尸、烧尸等各种名场面，但每个画面快速闪过，不会给观众造成不适;外加双方火拼、激流跳水以及蔡卓妍孕肚上满是伤痕的画面，超出观众预期。其次是剧情上，案件都是根据真实的案件改编。“魔警案”的原型就是著名香港徐步高枪击案;“屠夫案”的原型是香港“雨夜屠夫案”，凶手用了比影片中更为残忍的手段杀害了四名女性，这些真实案件让观众很是震撼。

总的来说，仅从影片“外表”来看，节奏快、尺度大，双方火拼丝毫不考虑弹夹容量，打得很过瘾。这种一场接一场的激烈冲突，也在冲击着角色的内心，与李俊的癫狂相呼应，配合了他的歇斯底里，整体很协调。

对正义和人性的探讨

如果一部影片只有“外表”的华丽是达不到及格线的，立意更为重要，观众也热衷于探讨影片背后的表达。

该片导演韦家辉热衷于探索人物内心本能的善恶冲突与欲望纠结，“大邪若正，大善若恶”是这部影片非常重要的表达。影片中的人物都不是非黑即白的，“屠夫案”真凶固然凶残可恨，但他说：“杀人犯也是人，也有父母，不应该被残忍地杀死”;“神探”组织以暴制暴，手法极其凶残，但他们同时也是冤假错案的受害人;终极大Boss组织了这场惨无人道的杀戮，但他有非常不幸的童年，家人对他的伤害让他丧心病狂;李俊故意将案件的真凶写在桥洞上，吸引“神探”对真凶施以报复，但他同时为了正义赴汤蹈火。该片模糊了正义与邪恶的边界，人物都在两者之间反复横跳，最邪恶的恶魔善于伪装最善良的天使，那么他们是天使还是恶魔?

影片中李俊反复对女儿说的一句话“与怪物争斗，小心自己变成怪物”，因此李俊有疯癫的查案，也有冷静的推理。当你凝视深渊的时候，深渊也在凝视你，能否被深渊吞噬是该影片另一个重要的表达。李俊两次看到怪物，都是在失去自己家人的时候，怪物代表了他心中的恶，他选择开枪打跑它，暗示了他坚持正义，没有被深渊吞噬。而“神探”组织却与之相反，他们是被深渊所吞噬的，当失去自己的家人时，他们也许看到了怪物，但他们的选择是与之为伍，将自己受到的伤害还回去。

第三个值得讨论的是该片所诠释的亲情，亲情始终是影视作品中非常重要的表达。李俊的女儿之所以成为“神探”的leader，是因为她要证明自己的父亲不是精神病，是真的神探;李俊最终坚守正义，也是因为女儿的那句，“我以你为荣”;之所以会有“神探”组织，正是因为这群青年失去了家人，想要为家人报仇。再有就是一个非常有争议的点，蔡卓妍饰演的“超级孕妇”，经历枪战、跑跳、高空坠落之后孩子还是安然无恙，观众戏称用枪战给孩子做胎教。但其实导演的意图是想展现女性的力量，展现母爱的伟大，母亲在极端情况下会迸发出无穷的力量，创造奇迹，也是亲情的一种表达。

一切源于“执念”

影片的暗线给观众呈现的是一个警察失去公信力的架空社会，他们冤枉好人，一群青年人只能拿起武器去维护自己的“正义”。他们执着与自己不幸的童年，最终将自己变成恶魔。因为执着于仇恨，给了坏人利用自己的机会，不幸的人终究要找到治愈自己的方法，以暴制暴只会让自己陷入不幸的循环。

李俊执着于当神探，他不停的侦破案件，写在桥洞上，看似疯魔，更多的是对破案的“痴”，最终得偿所愿，重回警局。但回过头来看，这一切也是源于他的执念，他在桥上写的案件真凶，引来了那群青年，给了他们可乘之机，造成大量伤亡。当执念没有一个合理的执行时，正义也会变成恶魔。导演也通过他的癫狂表达出了，有的时候冷静不是解决问题最有效的方法，也许灵魂的些许邪恶再加上天赋异禀的直觉，才能更快的解决问题，这也是韦家辉导演一贯的创作风格。

这部电影无不论是从票房还是口碑，无疑是成功的，这份成绩也来源于香港老牌艺人的执着，表演上自然不必多说，刘青云58岁的年纪，爬车、跳水、激流都亲自上阵，整部电影他都是歇斯底里的嘶吼，情绪很饱满;黄色的雨衣和满是沟壑的脸，在桥洞下吃住，营造出一股苍凉，代入感非常强。蔡卓妍第一个镜头就是嘴里塞球被保鲜膜裹脸住臭水沟里光脚走，这与她以往的荧幕形象完全不同，林峯最后的眼神，不怒自威，让观众不寒而栗。

这部影片相比《神探》更加世俗，视觉上的冲击更多一点，搭配一些特效，非常适合在影院观看，没有烧脑的剧情，通过不断加码的案件，表达了更为深刻的立意。

亦正亦邪，不同口味的观众都能在这部影片中找到适合自己的味道。