周星驰和王晶演的电影（能够流传下去才是真正的经典）

1994年，电影绕不开的一个年份，据说这一年上帝想看电影了，《肖申克的救赎》、《阿甘正传》、《这个杀手不太冷》、《活着》、《背靠背，脸对脸》、《饮食男女》、《狮子王》等，当然香港电影也不甘落后，诸如《国产007》、《九品芝麻官》、《东邪西毒》、《重庆森林》、《精武英雄》等。

一、王晶和周星驰最后的巅峰

前不久，星爷的《九品芝麻官》进入了豆瓣电影Top250，这条线算是豆瓣电影排名一定意义上的分水岭，往后看，鱼龙混杂，往前看，都是算得上能打的作品。

1994年3月31日，如日中天的周星驰和老搭档王晶合作的新片《九品芝麻官》上映，拿下3017万票房，排在那一年香港电影票房榜的第七位。

那时候的周星驰只能用“如日中天”来形容。1994年，香港票房榜前十的电影里，周星驰一人独占三席，排在《九品芝麻官》前面的，是第六位的《破坏之王》，和第三位的《国产007》。

豆瓣T250榜单上，排在《九品芝麻官》前面的，还有五部周星驰的电影。《大话西游之大月光宝盒》、《大话西游之大圣娶亲》、《唐伯虎点秋香》、《喜剧之王》、《功夫》，站在今天，回过头来看，这五部电影实际上也代表了周星驰不同时期风格的代表。

有人说是周星驰成就了王晶，有些片面，事实上两人更多的应该是互相成就。周星驰和王晶合作的电影，无一例外，都成了经典，而《九品芝麻官》无疑是两人最后的巅峰，后来的《千王之王2000》只能算是敷衍之作。

个人觉得，《九品芝麻官》不仅是周星驰无厘头风格最成熟的作品，也能代表王晶商业电影里的标准线。

作为商业片，整部片子的节奏和结构，被王晶也拿捏的很到位。王晶说，拍电影就是用来赚钱的。工厂里生产产品，电影公司生产电影，是一个道理。从这个角度出发，王晶手里有更卖钱的片子，也有更惨淡的片子，《九品芝麻官》在其中，就像一条横亘的标准线。

而在这部电影里，已经颇有了一些周星驰后期的风格了，不只是《唐伯虎点秋香》里极致的做喜剧效果，除了隐喻的现实意义外，从某一些角度来看，也有一定的艺术感。

这样的电影，原来已经是26年前了。

二，小人物的白日梦

周星驰的电影主角，基本上都是小人物。在《九品芝麻官》里，这种小人物的形象，被塑造的很具体。

周星驰饰演的包龙星祖上几代做官，从后面那把明朝的尚方宝剑就可以知道，包家以前的位置绝对不低。

包龙星的落魄在于父亲包不同贪钱受了天谴，生的孩子全部夭折，每年白发人送黑发人，后来退隐回乡，散尽家产，才养活了包龙星。也就是说，主角的家庭，实际上是落没的上流阶层家庭。

包龙星花钱买了候补知县的官位，为的是能捞几笔钱，但一个小小的九品芝麻官，仍旧被人看不起，落魄到什么程度呢?

做官的都瞧不上他，做民的都讨厌他，他被夹在中间，就成了出气筒。连贿赂，他都只有收一两的份，连喝汤都不算，顶多算闻闻味道。胆小如鼠，为人贪婪，没有追求，典型的周星驰电影开头的人物形象。

故事的转折在戚家命案。

戚家媳妇戚秦氏遭到了常威的侮辱，被人发现后，杀光了戚家所有人。常威是水师提督的儿子，被捕后，请来了状师，就是片头用一两侮辱包龙星的广东第一状师方唐镜。这个案子刚好在包龙星替代正式知县期间，由他接手。这里的概念，就是一个人见人欺的九品芝麻官，遇到了高山仰止的庞然大物。

包龙星对戚秦氏也曾有过非分之想，了解悲惨的案情后勃然大怒，但在电影里表现的就像是一只生气的蟑螂，并没有人在乎。

方唐镜先是给了包龙星一屋子的银子，包龙星的正义感就顿时消失了。这时候，正牌知县受了上面的招呼，接手了案子，方唐镜又巧舌如簧的嫁祸于戚秦氏，知县在位置上充满正义感的宣判处以戚秦氏极刑，一切都照着他们预定的方向进行着。

包龙星也因为一屋子银子，被关了起来。退堂时，包龙星被这一次审判的内容震碎三观，他对戚秦氏道歉，却被骂狗官，到头来，戚秦氏恨的人还是他，可他在其中只是个小人物。

在牢里，他和戚秦氏和解，许诺会去为她上京告御状，说得上是一怒为红颜。后来他被救了出去，临行前父亲给了他半块饼，让他去投奔父亲的老友。随后，父亲就撒手人寰。

这时候，包龙星被通缉和追杀，父亲去世，自己小的像一只蚂蚁，要通过层层关卡，去皇上那里告御状，难于上青天。

从这里开始，电影的铺垫就结束了。

包龙星出逃告御状的路上，遇到了杂技团，认识了后来的妻子，学了一身本事。到了京城以后，投奔了父亲的老友，却发现水太深，错综复杂，反倒被他们联合起来，让他在京城变成了乞丐。

直到有一天，他去了“凤来楼”吃霸王餐，后来被扣在那里做工。彻彻底底的沦为了最底层的人员。

如果从另一个角度解读这部电影，电影在这里就已经结束了。

后来的一切，在凤来楼里学会了辩论，遇到了皇上，被封一品大臣，衣锦还乡，为戚秦氏翻案，收拾那些从前侮辱自己的人，也许都是包龙星的一场白日梦。

但电影毕竟是电影，如果电影跟现实一样，就没有那么多人去靠电影麻痹自己了。在电影里，这一切都是真实的。包龙星救了戚秦氏，救了自己的正义，最后带着两个老婆卖起了神药，过上了幸福快乐的日子。

讲一些电影的细节。

电影前半段，破旧“公正廉明”的牌匾出现过四次，每一次出现，接下来都是一段讽刺情节，在后半段里，包龙星回到家乡时，镜头里出现的崭新的牌匾，形成了鲜明对比。

电影开头，是包龙星小时候望着月亮说自己的理想，理想是，要做一名清官。后来兜兜转转，从贪到清，再到无官一身轻。

包龙星变成凤来楼的伙计时，很长一段时间，都张着嘴，像傻了一样。也许不是像，是真的已经傻了。

在电影的前半段，一切都还依据着现实在进行。在京城沦落为乞丐以后，包龙星发生的事情，相对之下，显得有了一些虚幻色彩。

之所以说，《九品芝麻官》算得上是周星驰无厘头风格最成熟的作品，也正是这个原因。无厘头的喜剧效果在这部电影里用的淋漓尽致，留下了许多经典的喜剧桥段。而同时，这部电影对现实的结合，和周星期电影后期风格的初现，也代表着他在单纯做无厘头风格喜剧的路上，已经走到了一个相当成熟的地步。

另外还有一件悲伤的事情，片中已有3位演员不在了：包龙星“老爸”吴回、“老妈”夏萍以及“烈火奶奶”鲁芬。

三、周氏喜剧的内核是悲剧

周星驰说过一句流传很广的话：我拍了一辈子悲剧，但人们都说那是喜剧。

如果要说中国喜剧的代表人物，无论是港台还是内地，周星驰这个名字，是毫无疑问的，只能是他。无论是从作品而言，还是影响力而言。

我们可以在后来的很多中国喜剧电影里找到周星驰风格的影子。

李诞在吐槽大会里说：以前老说喜剧的内核是悲剧，但是现在外壳也是悲剧了，让人不太理解。

回顾这些年里的喜剧综艺也好，热门的喜剧电影也好，几乎大多数都在走周星驰后期风格的路线。喜剧的审美标准逐渐从能让人笑，变成了既能让人笑，也要让人哭。

不太好说这个趋势对喜剧电影而言是否算是好事，但周星驰之于中国喜剧，从其中也可见一斑。

我相信《九品芝麻官》如果是今天的电影，也许能获得更大的成功。就像如果周星驰在这个时代横空出世，也会获得更大的成就一样。

他的电影审美观会更贴合现在的观众。无论是《喜剧之王》，还是两部《大话西游》，还是巅峰之作《功夫》。在那些年里，人们总是捧腹大笑。现在，人们愿意更多的去思考创作者的灵魂。

所以，人们常说，欠星爷一张电影票。

在漫长的时间里，真正有价值的东西，总会浮现出来。

进入豆瓣Top250，只是一个小小的节点，未来周星驰电影一定会有更多电影进入更多的排行榜。无论对周星驰来说，还是对那个时代的每个电影人来说，都不算是他们内心的愿望。

能够流传下去，才是真正的经典。