演员孙松去世了没（他热爱演艺事业一如喝掉两瓶二锅头那天的义无反顾）

“悠悠岁月，欲说当年好困惑，亦真亦幻难取舍……”

1990年，内地乐坛一姐毛阿敏用婉转大气的唱腔，如泣如诉地唱着这首歌，唱尽了漫漫人生路上的悲欢离合，道不尽万家灯火中的恩怨真情，将观众们带入剧中人物的心境。

这首歌是电视剧《渴望》的同名主题曲，作为国内第一部爆款剧，那时几乎每一部电视机都在播放《渴望》，全国人民跟着女主刘慧芳一起喜怒哀乐。

这不仅是一部现象级电视剧，也是中国电视剧发展史上有重大历史意义的里程碑。

剧中演员们的精彩演出将主创们的心血结晶发扬光大。

张凯丽、李雪健、蓝天野等实力派戏骨成功塑造了中国电视剧史上最经典的几个人物，至今仍被人津津乐道。

《渴望》中另一位主演孙松，他饰演的“王沪生”堪称荧幕经典渣男，如果有渣男排行榜他绝对能霸榜前三名。

王沪生以自我为中心，妻儿、父母全排在后面;在婚恋关系中摇摆不定心猿意马;先后依赖父母、姐姐、妻子，从生活到心理都是个巨婴;只懂抱怨永不付出……

但凡符合以上一条都是板上钉钉的渣男，王沪生凭一己之力满足了所有渣男条件，成功被钉在耻辱柱上。

观众们对剧中的人物，有同情的，有嗟叹的，也有痛心的。唯有王沪生，成功得到了全国观众的愤怒狂喷。

王沪生的扮演者孙松走在路上会被入戏太深的观众拦住，替“刘慧芳”鸣不平。

别的演员出名后，在路上被认出来都是被热情地打招呼、问候。而孙松被认出来却很少有这种待遇，他遇到的大部分全都是白眼和指责，甚至是鸡蛋壳。

这也导致他的个人问题难以解决。虽然剧中的王沪生是个有妻儿的中年男人，但现实中的孙松还是个26岁的单身小伙。

拍这部戏之前，有人给他介绍对象，一般都对他比较满意，没成功的原因是他经常到处拍戏时间不稳定。

而拍完《渴望》之后，孙松去相亲几乎都是见光死，偶尔有女孩子比较人间清醒，却又在女方父母那里被一票否决。

当年孙松那张脸，就是渣男标准证件照一样的存在，谁也不放心自己或女儿找个“王沪生”。

因为“王沪生”这个大渣男被孙松塑造得太成功，他拿到了金鹰奖最佳男配。

领奖的时候，孙松和妈妈一起上台，妈妈接过最佳女配的奖杯，他和妈妈一起看向观众席里的老爸。

此时的孙松春风得意，在震耳欲聋的掌声中他眼前浮现的是未来当主角拍戏的画面，以及拿影帝、视帝的颁奖画面。

26岁的孙松怎么也想不到，他想象的情景一个也没发生，他反而几乎失业了近十年。

这个拍戏拍到酒精中毒的星二代，难道也是早期的萝卜坑选手?

咱们还是从头看看孙松的故事，揭开巅峰直跌谷底的真相。

1963年出生的孙松，是个地道的“老北京”。

父亲孙庆荣是内娱早期的全能型人才，不仅是中央实验话剧院的导演，演员、编剧、经纪人等身份全都驾驭得游刃有余。

孙松的母亲可是观众朋友的老熟人了——大妈专业户韩影。韩影在演大妈之前，是资深京剧演员。

父母都是文艺工作者，孙松在这样的家庭长大，小时候却丝毫没有显露出和文艺挂钩的天赋。

翻墙爬树、招猫逗狗是他的强项，换做现在孙松就是典型的熊孩子。

孙松不仅是个淘气包，还是个学渣。和家里乖巧懂事的学霸妹妹相比，兄妹俩是“反义词”一样的人生。

随着孙松渐渐长大，父母为了带他走上文艺之路，孙松先后学过二胡、、吉他、大提琴等乐器，但始终不太感兴趣。

等到高中的时候，孙松接触到了电影和话剧，他对表演产生了浓厚的兴趣。

在父母的支持下，孙松报考过中戏和北影，每次都名落孙山。接连遭受打击，孙松陷入了低迷期。

父母为了鼓励他带他去单位看话剧排练和影视剧拍摄。在那里看着演员们不懈地努力，孙松第一次感受到了“台上十分钟，台下十年功”的意义。

他更加坚定自己的梦想，决心背水一战。眼见孙松铁了心备考，全家总动员齐齐为他考试助力。

爸爸教他台词和演技，妈妈教他京剧选段为艺考准备，妹妹发挥学霸优势帮哥哥突击文化课。

这一次，孙松终于如愿考上了北京电影学院。但当时他还面临着另一个选择。

铁路文工团也录取了他，每个月还有几十块的津贴，去北影上学则需要家里提供学费和生活费。

在家待业了3年的孙松更倾向于文工团的工作，他想减轻父母的负担。但父母却非常坚定地否决了，他们相信大学生的未来会更辉煌。

于是21岁的孙松带着父母和妹妹的期望，走进了北影表演系，开始了四年的学习生活。

毕业后孙松被分配到了北京电影制片厂工作，参与拍摄了几部影视作品。

第二年，《渴望》剧组筹建，选角阶段他们找到了资深经纪人孙庆荣，希望后者根据他们的要求找到合适的演员。

选女主刘慧芳母亲的角色，导演给出的选角标准是要一位接地气的老北京大妈形象。

孙庆荣当即想到了自己的妻子韩影，导演看到韩影非常满意，当即敲定。

开拍前，导演一直不满意当时的王沪生，觉得形象和气质上总不尽如人意。为了突出刘慧芳的任劳任怨，他们希望王沪生是白净帅气的那一款，偏向“小白脸”的气质。

韩影向导演推荐了自己儿子孙松，导演当时看了很多青年男演员，几乎已经不抱希望。

孙松去剧组面试的时候正赶上下大雨，他在雨中猛蹬大二八，到了剧组时浑身上下湿透了。但导演一看见眉清目秀的孙松，当场留用。

母胎单身的小伙子要在剧中恋爱结婚生子离婚，还要演出心猿意马三心二意的感觉，这对孙松来说是个不小的挑战。

他圆满完成了任务，成功塑造了第一代渣男王沪生。当时剧组中的戏骨们给了孙松很大的帮助。

孙松一开始非常紧张，晚上也不回剧组宿舍休息，一个人在片场背台词直到天亮。

结果第二天开机实拍的时候，孙松面对镜头大脑一片空白。为此他非常自责，晚上更不敢休息了。

国家级表演艺术家蓝天野在剧中饰演王沪生的父亲，他见孙松如此紧张，便给了他一些建议。

蓝天野告诉孙松，台词不是整夜背的，晚上回宿舍躺着看两遍就按时睡觉，开拍前跟导演对戏的时候过两遍，然后跟着机位再配合两遍，这样就足够了。要把自己当成角色本身，不要死记硬背。

按照蓝老的方法，孙松再也没有卡壳过，顺利地完成了所有戏份的拍摄。

还有一场戏是王沪生和车间主任宋大成喝酒，宋大成的扮演者李雪健当时已经是空政文工团的台柱子了，凭借“林彪”一角成为了首届话剧梅花奖获得者，凭借“焦裕禄”形象更是成为了金鸡奖、百花奖双料影帝。

假设当时的李雪健是学院级别，新人孙松还只是幼儿园级别。

试拍的时候，李雪健滴酒未沾就将酒后人物诠释得形神兼备，对面的孙松傻眼了，根本接不住戏。

导演决定先拍别的，让他回去好好揣摩一下，明天再拍。孙松毫无头绪的时候，导演献上锦囊妙计。

导演说李雪健演得再好也是假喝，不行你就真喝点，肯定能接上戏。

孙松也是真拼，第二天去片场，坐在一边仔细过了一遍台词，开拍前“吨吨吨”喝下自己带来的两瓶二锅头。

果然，孙松顺利拍好了喝酒的戏份，完成了和演技派李雪健的对手戏。不过他是强撑着拍完的，因为二锅头实在是太上头。

平时很少喝酒的孙松，在导演喊卡的一瞬间趴在桌上不省人事，打翻了旁边的下酒菜也不知道。

后来孙松因为醉得厉害被送去医院，确诊为酒精中毒挂了好几个吊瓶，第二天才醒来。

好在星光不负赶路人，孙松凭借王沪生走红全国，和妈妈韩影成为了当年金鹰奖的最佳男配和女配。

此后妈妈成了大妈专业户，片约不断;而孙松却加入了失业大军。

《渴望》王沪生成就了孙松，也束缚住了孙松。

孙松不仅没有戏约，他自己跑去各个剧组毛遂自荐也纷纷被拒绝。

导演说：“你现在是大腕，我们请不起，而且我们剧中也没有复合你形象的角色”

当时大家都觉得孙松太出名，长得也很帅，担心他看不上普通的剧本。

而好一点的剧本也不找他，是认为角色不够渣，没到需要“王沪生”出马的程度。

当时的孙松非常失落，整整两年没有接到一部戏。

尽力争取来的戏约也多是名不见经传的作品。

1996年，孙松参演了《血祭黄沙镇》，这拍摄时认识了青年女演员侯继林。

拍摄期间两人经常一起聊天，有一次孙松突然问侯继林：“对了，之前很火的那部《渴望》你看过没?”

侯继林坦诚回答：“没有啊，好看吗?有机会我看看。”

孙松连忙说：“没事儿，没看过挺好的。”他心里乐开了花。

他第一次见面就喜欢上了这个美丽灵动的姑娘，又担心“王沪生”的渣男滤镜影响自己形象，毕竟这种事发生很多次了。

侯继林比孙松小十岁，《渴望》大火的时候她正好在念大学，没有机会追剧，因此对孙松也没有“心理负担”。

侯继林是个山东姑娘，父母都是老师，父亲还是著名画家，她在油画方面也颇有造诣。

在山东艺术学院表演系读大学期间，侯继林在拍摄中大放光芒，被空政话剧团破格录取。从此开始了她的演艺生涯。

认识孙松之后，两人成了无话不谈的好友，慢慢革命友谊升华成爱情，孙松和侯继林在父母们的祝福声中领证结婚。

婚后小两口的感情非常好，他们不仅是情投意合的爱人，更是志同道合的知己，在生活和事业上相互扶持，携手并进。

可能是天意弄人，每当小两口开始备孕的时候，就能收到好的剧本邀约。两人为了彼此的事业发展，每次都选择了工作。

直到2000年后，孙松才在《东北一家人》、《警察李酒瓶》等作品中再次得到了观众们的认可。

尤其是在《生存之民工》中，孙松一改往日形象，真跑去工地当了一段时间民工，和大家一起顶着烈日干体力活，一起在收工后买花生米喝酒聊天。

孙松不仅把自己晒得黝黑，手上也留下了重体力劳动的老茧，甚至和农民工兄弟们学回了自己卷烟抽。

剧中的孙松皮肤黝黑形象粗犷，完全没有当年白净英俊的王沪生影子。

成功转型后，孙松再度翻红，相继在多部热播剧中有精彩的演绎，成功塑造了一个个形象和性格迥异的不同角色，成了戏骨级的剧抛脸。

侯继林的事业也是前途一片光明，还被提名过金鹰奖最佳女主角。

但是这对夫妻错过了最佳生育时期，当他们终于铁了心放下一切想要孩子的时候，却一直没能成功。

今年孙松59岁，侯继林也已经49岁了，没有孩子或许是他们的遗憾，但这丝毫没有影响到他们的感情。

孙松非常疼爱妻子。不拍戏在家的时候，他跑前跑后去买菜，回家洗菜、备料，饭后洗碗、做家务全都一力承担，唯有做饭这个任务留给妻子。

漂亮的侯继林不仅戏演得好、油画画得好，还是个烹饪高手。因此只要她在家，一定不让丈夫做饭，而孙松则承担起除了做饭以外的所有家务。

侯继林是个马大哈，孙松担心自己不在家妻子丢三落四，特地在门口贴了一张纸条，叮嘱妻子出门前检查水电煤、门窗是否关好，钥匙钱包是否带好，非常贴心。

不过和别的宠妻狂魔上交工资不同，孙松把持着家里的财政大权绝不撒手。

他本身抠门是一方面，主要还是侯继林是个狂热的剁手党。

侯继林属于有多少花多少的，让她带着银行卡去逛街，那是不买到余额不足绝不回家的主。

近年来孙松的作品越来越少，几年才有一部戏份不多的作品。

毕竟到了孙松这个年龄，捞金已经不重要了，他更在乎的是好的剧本和好的角色，反而不在意出镜率、戏份、片酬的多少。

大起大落过的孙松，早已风轻云淡。

如果没有能吸引自己的剧本，孙松反而乐得清闲。

在家陪着妻子侯继林画画、散步，体验晚年二人世界的惬意，也总好过在烂片中“晚节不保”。

对妻子、对事业，孙松都一直秉持不忘初心的赤子之心。

即便没有子女，即便没有戏约，他从不曾忘记心底的热爱。

他深爱妻子，一如情窦初开那天的一往情深。

他热爱演艺事业，一如喝掉两瓶二锅头那天的义无反顾。

孙松爆红后的“消失”，对娱乐圈来说既是悲哀也是损失。

娱乐圈和观众都需要更多的“孙松”，戏好人好的“孙松”，宁缺毋滥的“孙松”，不忘初心的“孙松”。