张艺谋不仅是工作狂 看对导演职业诠释也有对母亲的思念

张艺谋对电影的爱，对人的善良，对世事的单纯，使他的内心年轻，使他的目光炯炯有神，使他的思维活跃奔放，使他把71岁活成了17岁!

——题记

要说本届金鸡奖的亮点与焦点，自然是张艺谋的获奖感言。

获奖感言看似张艺谋的即席而谈，没有刻意的准备，也没有精心的修饰，但它却是一篇条理清晰，言之有物的美文。

获奖感言仅有几分钟，却涵盖丰富，有张艺谋对金鸡奖的感慨，有张艺谋对导演职业的诠释，也有张艺谋对母亲的思念。让我们看到了一个多元而丰富的张艺谋。

再加上张艺谋朴实无华的本色出演、逻辑清晰和滴水不漏的台词，俨然是一部情感大片。不但感动了在场的人，也使看直播的观众为之泪目。

随着时间的沉淀，愈觉得这部“大片”值得品味和评述。

张艺谋一生获得无数次国内外电影大奖，但他对金鸡奖情有独钟，对他手中的第十座金鸡奖更是感慨万千，正如他在获奖感言中所说：

加上这次获奖，我的金鸡奖就十全十美了。

简单的一句话，有着沉甸甸的分量，它凝聚着张艺谋18年的艰难历程和艰辛探索。

张艺谋

张艺谋获得的第九个金鸡奖是2003年以电影《英雄》获得的最佳导演奖。

此前的18年里，张艺谋连续8次获得金鸡奖的最佳摄影奖、最佳男主角奖、最佳导演奖、最佳影片等奖项，可谓是风光无限，势头强劲，奠定了他在中国电影界的领军位置。

从2003年到2021年张艺谋再获金鸡奖，恰好又是18年。

这种命运的巧妙安排，使张艺谋在两个18年中体验着两者不同的滋味和境遇。

在后一个18年中，张艺谋还是一如既往地苦斗与奋争，每年都在拍摄电影，或兼做大型演出，2008年还出任了奥运会的总导演。

但对他的非议都在这个18年里。

2009年的《三枪拍案惊奇》，是张艺谋一生最不堪的一部“烂片”;2010年的《山楂树之恋》，给观众也未留下什么深刻的印象;2011年的《金陵十三钗》，更是遭到了普遍的吐槽。

包括此后的《归来》、《长城》、《影》等等，它们的票房和口碑上远远低于同期上映的电影。尤其是2021年春节，一个小品演员执导的《你好，李焕英》的票房突破50亿，远远大于张艺谋37.06亿的总票房。

这使张艺谋显得更加难堪了。

喜欢张艺谋的观众不禁发出这样的猜想和惋惜：是不是因为年龄的限制，曾经才华横溢的张艺谋江郎才尽了?

再加上张艺谋在这18年中一直与金鸡奖无缘，就使他处在“悬崖之上”的困境之中。

张艺谋的《悬崖之上》拍摄片场

困境之下的张艺谋是冷静和清醒的。他始终认为，艺术与商业的完美结合是电影的最佳选择，是能够为市场和观众拍出好电影的唯一途径。所以，他舍弃了自己擅长的艺术电影，走上这条道路，为此做了大量艰辛的探索。没有走好，不能说这条路不对，而是自己在选择剧本和内容上还不准确，在艺术和商业之间的把握上还存在偏差。

回到纯艺术的老路上不行，为了票房而纯粹的商业化也不是张艺谋的作风。唯有选好剧本，把握观众的欣赏口味，才是唯一和正确的出路。

经过缜密的反思和反复的调研，张艺谋选择并拍摄了《悬崖之上》。

影片上映后的普遍好评和张艺谋电影中的最高票房，证明张艺谋的选择是睿智的;《悬崖之上》获得金鸡奖三项大奖也再一次证明了“国师”的水准和实力。

当然，也说明了金鸡奖的权威与公正。

2.导演与演员之间的坦诚相处和良性合作，是中国电影最美的一道风景。

张艺谋获奖感言的核心内容是对“导演”这个职业的精确诠释：

是演员和编剧成就了导演，比较起来导演就是一个手艺人，能做到的就是恪守“工匠精神”，做好这个活。

这番诠释打破了导演“高大上”的神话传言，使其接地气了。

而张艺谋能这样说，并非他故作谦虚，而是他真实体验后的真知灼见。

张艺谋在拍摄与制作等等技术活上的精益求精暂且不论，他对演员的精心选择和真诚相处就可见一斑。

在张艺谋从影的40年里，他选择并培养了一大批演员，这些演员又扶助了他的导演“手艺”，两者相辅相成，成就了中国电影40年的辉煌。

“谋女郎”的形成和发展就是一个鲜明的例证。

从80年代起用巩俐开始，张艺谋陆续起用了章子怡、周冬雨、董洁、倪妮、刘浩存等数十位“谋女郎”。她们延续40年，横跨5个年代，撑起中国新时期电影的“半边天”，也成就了张艺谋的导演事业。

仅巩俐一人就与张艺谋合作电影多部，她不仅扶助张艺谋获得金鸡奖等国内外大奖，她也荣膺“金鸡”、“百花”双料影后，还在第49届威尼斯国际电影节上获得最佳女演员奖，被誉为“亚洲影坛第一夫人”。

张艺谋对周冬雨、刘浩存这两位青年演员的起用，两位青年演员给张艺谋电影带来的活力与朝气，更是中国电影中的一段美谈。

周冬雨是在剧组人员都不看好的情况下，被张艺谋从人群中发现和挖掘，按张艺谋的话说：这孩子干净、清纯，有一种历史印记。

《山楂树之恋》上映后，果然如张艺谋所料，周冬雨演绎的爱情朴实甜美，至死不渝，勾起许多人的历史回忆，给浮躁的世风刮来一股清新之风。

自然也给张艺谋的电影增添了青春的气息，吸引了一大批青年观众。

00后的刘浩存是在张艺谋已经选好了一部电影的演员时被发现的。张艺谋真诚地对刘浩存说：

这三年里，只要你不接电视剧，不拍广告，保持目前这个本色，咱们就有合作的机会。

在张艺谋拍摄电影《一秒钟》时，他没有忘记自己对刘浩存的承诺，刘浩存也老老实实地扼守张艺谋的嘱托。于是，刘浩存成为了“谋女郎”中的最大幸运者，连续参与了张艺谋执导的三部大片，是目前最靓丽的一颗新星。

无疑，刘浩存的靓丽与清纯也给张艺谋的新片添加了活力。

张艺谋和《悬崖之上》主要演职人员合影

同样，在《悬崖之上》中与张艺谋合作的于和伟、张译、秦海璐、朱亚文、李乃文等实力派演员，也是在张艺谋的启发和引导下，发挥出最好的演技，成就了这部获得金鸡奖三个奖项的优秀影片。

所以，张艺谋在获奖感言中对演员的感谢是由衷的，获得最佳男主角的张译在接受采访时，对张艺谋的感谢也是真诚的。

这种导演与演员之间的坦诚相处和良性合作，是中国电影最美的一道风景。

张艺谋和母亲

3.把奖杯献给母亲，是张艺谋的一片孝心。

在张艺谋的获奖感言中，最感人的是他对母亲的思念和孝敬。

20年里，母亲都要到我每一个电影的拍摄片场观看，《悬崖之上》拍摄地是她生前最后一个来过的片场。为了思念母亲，这个奖就是给她人家的。

说这句话时，张艺谋嗓音梗塞，眼睛湿润，台下响起了掌声，看直播的观众无不被感动。

大家是被张艺谋的孝心所感动，为真诚的母子之情而流泪。

张艺谋的母亲和她的儿孙

因为张艺谋的父亲出身复杂，使张艺谋的母亲始终生活在压抑的氛围中，父亲去世后，母亲孤独一人在西安。

母亲的处境成为张艺谋挂牵的心事，平常工作忙，他无法忠孝两全，就尽一切可能孝敬母亲。出国，他带上母亲;拍摄，他请母亲住在片场。自从张艺谋有了三个孩子后，就把母亲接到北京，让老人家享受天伦之乐......

张艺谋能把金鸡奖奖杯献给母亲，可见母亲在他心目中的地位，也充分彰显了他的孝敬之心。

百善孝为先。一个人能有一颗孝心足以体现出他的内心世界和精神境界。

4.把71岁活到了17岁的张艺谋。

张艺谋的获奖感言之所以感人，除他言语的朴实精彩外，就是他那副“兵马俑”似的形象。

早有人用“兵马俑”来形容张艺谋，自他出演了《古今大战秦俑魂》后，与“兵马俑”更是神形相通了。

今天，这尊“兵马俑”老了。

张艺谋脸上的颧骨更突出，皱纹更明显，眼袋更大，整个人也瘦了许多。

他已经71岁了。本应当养尊处优的他依然做着超负荷的劳动，承受着巨大的压力。近几年除连续拍摄几部电影外，还承担着冬奥会开幕式等大型演出。时间不够用，他就尽量地缩短睡眠时间，减少吃饭的次数。

他不是定格在年轻状态下的“兵马俑”，怎能不衰老呢?

是张艺谋对电影的爱，对人的善良，对世事的单纯，使他的内心年轻，使他的目光炯炯有神，使他的思维活跃奔放，使他把71岁活成了17岁!

一部部好电影就是他内心世界的写照，始终在路上的脚步书写着不老的生命，他在金鸡奖闭幕式上与青年演员的合影，更像一部大片的尾声，气氛活跃，意气风发。

这是张艺谋精神不衰的象征，是中国电影薪火相传的精美画面......