知名导演赵宝刚（见证国产电视剧兴起也终于到了将要退场的时刻）

2014年7月7日，导演赵宝刚在北京办自己的六十岁寿宴。

葛优、陈道明、宋丹丹、宁静、姚晨、佟大为等百余位明星，纷纷到场祝贺。

其余还有王志文、黄磊、孙红雷、黄晓明、陆毅、杜淳等数十位明星，集体录制VCR，为寿星送上祝福。

原本只是一位导演的生日宴，硬是搞成了半个娱乐圈的团建，足以见得赵宝刚在影视圈的人缘，到底有多好。

毕竟赵宝刚有个绰号，叫做“造星工厂”，许多明星演员是通过参演赵宝刚的剧走红，被人熟知。

俗话说，不红的演员参演赵宝刚的剧能走红，明星参演赵宝刚的剧能更红。

这句话可不仅是说说而已，赵宝刚导演被称为国内电视剧产业的“活化石”级人物。

国内电视剧行业从起步到壮大前后30多年时间，他始终屹立在潮头。

但就是这样一位顶级导演，也开始在近期的剧中使用流量明星，其中有怎样的故事?

01

龙生龙，凤生凤，老鼠的儿子会打洞。

赵宝刚出生在北京的一户普通家庭，父亲是个工人。

所以等他初中毕业，熬到了16岁就进入工厂成为一名翻砂工。

翻砂工算是车间最累最苦的岗位，工作时需要忍受高温，还得买大力气。

但每日繁重的工作，并没有消磨掉赵宝刚对浪漫生活的向往。

年轻时的他，是车间的“文艺积极分子”，每次文艺汇演他总是冲在最前面。

演话剧、美声，他都有所涉猎，不过基本还停留在业余爱好水平。

赵宝刚在当了12年工人之后，才真正接触演艺圈。

1980年，他考上了北京电影学院表演系培训班，接受专业的艺术培训。

培训班每年只在暑假和寒假各开设一期，赵宝刚每次都利用业余时间去学校学习。

平常工作时间，他还得老老实实地回自己的工作岗位。

1984年，赵宝刚进入了北京电视艺术中心工作。

后来北京电视艺术中心，涌现出大批专业人才，创作了大批优秀作品。

但在84年时它才刚刚成立2年时间，准备拍摄国内第一部长篇电视连续剧《四世同堂》。

赵宝刚运气不错，刚去单位报到就遇到了这次绝佳的机会。

三十岁出头的赵宝刚年轻气盛，初生牛犊不怕虎。

第一次去试镜，导演问他擅长演什么类型的角色。

赵宝刚对导演说：“我什么都能演”，他这份狂妄的态度气到了导演林汝为。

好在林汝为导演是爱才之人，只是将其批评了一顿，没忍心把他踢出拍摄队伍。

在电视剧拍完之后，林导又留下他做后期工作，这让他从业余演员走到了幕后。

赵宝刚后来参加《四世同堂》再聚首的访谈节目时，感叹“这改变了我的一生”。

因此他对《四世同堂》一直抱有特殊的感情，等到后来电视剧翻拍他又特意去演了个配角。

在艺术中心潜心钻研了几年后，1989年他担任了电视剧《渴望》的“导播”。

通常来说，“导播”是电视节目的指挥人员，而影视剧组是没有这个位置的，算是给赵宝刚的特例。

当时《渴望》拍摄过程当中，剧本创作跟不上拍摄进度，所以鲁晓威是将工作精力放在剧本上。

而另一方面的拍摄工作，是全权交由副导演赵宝刚来负责。

他事实上干了正导演工作，但又不是名义上的正导演，所以在成片署名时给了他个“导播”的名头。

《渴望》开播后取得了巨大的成功，不仅飞天奖、金鹰奖拿到手软，还创造了90%以上的收视率。

更夸张的是，根据公安部的统计，由于《渴望》的热播，全国范围内的犯罪率都有所下降。

赵宝刚也借此机会证明了自身的实力，做到了正导演的位置。

02

1992年，一部《编辑部的故事》火遍了大江南北。

剧中金句频出，蕴含人生哲理，至今仍被人所称道。

现在提起这部剧，大多数人首先想到的会是王朔、葛优、吕丽萍，或者是冯小刚。

赵宝刚这位导演，却总是容易被掩盖在编剧王朔的光芒之下，很少有人提起。

背后原因很好理解，因为剧中亮点主要集中在带有浓厚王朔特色的台词方面。

而拍摄集中在室内，镜头语言相对简单，主要起到辅助作用，也就是镜头为剧本服务。

赵宝刚对此并不在意，反而是愿意承认王朔是自己的精神导师。

不过这并不能否定赵宝刚的贡献，以及他对于这部剧的成功所付出的努力。

至少葛优是承认赵宝刚在其出名过程中，起到了的关键作用。

从某种意义上讲，葛优是赵宝刚捧红的第一位演员，而第二位则是王志文。

拍完《编辑部的故事》之后，赵宝刚又接着拍了部《皇城根儿》。

他找来当时稍微有些名气的孙淳来出演男主，却没引起多少关注。

反倒是在剧中饰演了个小配角的王志文，取得了出乎意料的效果。

而早在拍戏过程中，赵宝刚就已经非常看好王志文，跟他约定得再合作一部。

《皇城根儿》失利后，他把自己锁在家里闭门思过，反思问题出在哪里。

最终得出一个结论：“自己缺少文化底蕴”。

自己这边不是一朝一夕能改变的，那就找个有文化的合作。

1994年，赵宝刚将王朔的三部小说《过把瘾就死》、《无人喝彩》、《永失我爱》改编成了一部电视剧《过把瘾》。

男主由他看好的王志文来出演，而女主则是挖掘了当时还没有名气的江珊。

结果是两人的演出非常出色，塑造了一对经典的荧屏CP，简直是红的一塌糊涂。

前段时间，参演过这部剧的李诚儒老师，回忆了当时电视剧火爆的程度。

赵宝刚带他们去天津做宣传，结果被观众们围得水泄不通。

他们一行人只好躲进工厂的小房间里，赵宝刚为给他们找出路，不慎被玻璃划伤。

现在许多观众依旧将这部将近30年前的剧，奉为国内爱情剧的巅峰之作。

王志文、江珊凭借这部剧，成为那个年代的偶像人物。

饰演配角的刘蓓、李诚儒，也是在这部剧之后，逐渐被大众所熟知。

他们这些人再加上葛优，算是赵宝刚捧出的第一代偶像明星。

03

赵宝刚执导的前几部影片，始终绕不出一个名字“王朔”。

《过把瘾》则让赵宝刚发现了一条崭新的道路，婉转浪漫的言情剧。

1995年，赵宝刚带着王志文、许晴拍摄的《东边日出西边雨》，算是他对言情剧的试水之作。

《东边日出西边雨》现在风评上佳，但在当时其实是一部颇有争议的作品。

不少观众批判故事中的爱情过于浪漫，超脱现实，与实际的爱情不符。

赵宝刚对言情剧有自己的理解，他喜欢将爱情故事拍得浪漫一些。

“人们生活当中特别想追求浪漫，其实在今天这个社会，爱情的浪漫成分已经少之又少了。”

在现实世界里，人们已经活得千篇一律，难道还不能在虚构的故事里歌颂浪漫吗?

不过别看赵宝刚喜欢拍浪漫的爱情故事，但他的爱情经历少得可怜。

只有短暂的初恋，以及4个月零3天就决定的妻子丁蕊。

后来赵宝刚找到了跟自己创作理念相契合的编剧，那就是笔触浪漫的作者海岩。

海岩的许多作品都有一处共同点，即以刑侦故事为皮，包裹着言情的内核。

《一场风花雪月的事》、《永不瞑目》、《拿什么拯救你，我的爱人》都是这种风格的作品。

前者捧红了当时在北影读大三的徐静蕾，后者捧红了刚从上戏毕业的陆毅。

如果徐静蕾背后还有王朔的助力，那陆毅的走红就要多亏了赵宝刚的帮助。

陆毅来面试《永不瞑目》的男主时，赵宝刚看中了他的长相，但嫌他略显油腻、不够青春。

要求他在一月后减掉20斤，否则他会启用了陈坤。

除此之外，赵宝刚还带他到操场上矫正了走路姿势。

经过这一番气质的重新塑造，才有了剧中阳光帅气的男主“肖童”。

《永不瞑目》拿到第18届金鹰奖最佳长篇电视剧，赵宝刚奠定了自己在影视圈的地位。

另外陆毅拿到了最佳男主，苏瑾拿到了最佳女主，让赵宝刚用了“造星工厂”的名头。

他这边捧红了陆毅，那边也没有忘记被自己淘汰的陈坤。

其实赵宝刚早就相中了陈坤的演技，只是觉得他跟“肖童”气质有些不搭，才临时选了陆毅。

因此等到他拍摄《像雾像雨又像风》时，他又重新找到了陈坤来出演。

即使以现代“包容性”的眼光来看，这都注定是一部颇具争议的作品。

喜欢的人会将其捧为古装剧的颜值巅峰，讨厌的人则会评价这部剧“毁三观”。

但没有观众会否认，这部《像雾像雨又像风》捧红了无数的明星。

陈坤、周迅、罗海琼、孙红雷、李小冉、廖凡，要么是靠这部剧走红，要么靠这部剧增添了名气。

从中收获最多的还要数陈坤，单靠这部剧的片酬让他撑了两年，才挨到后面大火的《金粉世家》。

他们这一批明星，算是赵宝刚捧红的第二代。

04

2004年和2005年，是赵宝刚导演生涯的一段低谷期。

连续拍摄的两部影片《录像带》、《夜雨》都因为各种原因，成绩惨淡。

但就在大家误以为赵宝刚可能就此沉寂的时候，他执导的《奋斗》又火遍全国。

《奋斗》是赵宝刚聚焦的主题第二次转变，由言情剧转变为八零后的青春。

他连续拍摄了《奋斗》、《我的青春谁做主》、《北京青年》三部曲。

佟大为、马伊琍、文章、王珞丹、杜淳、任重，成为赵宝刚新一代力捧的对象。

不过赵宝刚并未在青春题材上驻足太久，他接着又选中新题材“男人帮”。

2011年，他执导了一部《男人帮》，找来了之前合作过的孙红雷、黄磊、汪俊等出演。

打出了要帮社会“读懂”男人的口号，其实故事跟《婚姻保卫战》相似，是聚焦都市爱情上。

《老有所依》是赵宝刚执导的所有电视剧中，非常特殊的一部。

在这部剧中，他少见地将故事讲述的贴近真实，重点聚焦底层人民的生活。

而这部剧也让赵宝刚，取得了超乎预料的成功，一部剧让他连拿了金鹰、白玉兰两个最佳导演。

执导完《老有所依》后，他算是把拍电视剧能拿的奖项都拿了一遍，他的电影梦开始苏醒。

2013年，赵宝刚拿到了《触不可及》，孙红雷在后面撺掇他改拍电影。

再加上他原本就有拍电影的想法，所以就想要这一次完成自己长久以来的夙愿。

可惜赵宝刚虽然是顶级的电视剧导演，但在电影领域还是个新人，没能拿出一份令人满意的答卷。

其实他自己早年，曾解释过自己为什么不太敢尝试拍电影。

“如果你是一个川菜的厨师，非让你做粤菜，想做也能做出来，但是肯定做不过专门做粤菜的高级厨师。”

而这部《触不可及》，算是赵宝刚导演生涯的重要分水岭。

在这之前，他保持着每年一部精品电视剧的节奏。

但在这之后，创作的速度就减慢了到了两年一部，并且少见出现了一部烂片《青春斗》。

其中的原因，跟他开始启用“有流量没演技”的流量明星不无关系。

赵宝刚口头上说着自己“不敢使用流量”，但却又肯定流量存在肯定有其原因。

跟制片人几次商量之后，选择使用个“折中”的办法，一部剧中只使用一到两名流量明星。

原本打得是好算盘，但他却没预料到，流量明星的过时速度之快。

如今国内影视圈好像又不再流行“流量为王”，而是重新回归“实力为王”的时代。

这类快速的市场变化，使得赵宝刚这类老牌导演，无法快速适应的时代的变化。

或许他这位见证了国产电视剧兴起的老导演，也终于到了将要退场的时刻。

但他所创作的经典，却永远不会退场。