罗大佑捧红的明星他出现之后华语流行歌曲中的人文精神力量才如此清晰可辨

崔健唱罢，大佑登场。继崔健后，罗大佑于5月27日举办《童年》线上演唱会，至当晚22时10分演唱会正式结束，视频号中共有3566.2万人观看。

在演唱会主持人访问环节，罗大佑道出了本次演唱会的主题：帮助焦灼的成年人重返“童年”，让音乐慰藉心灵。

对于罗大佑的评价，相信我们已经看到很多，其歌坛地位也常被用来和崔健、李宗盛等音乐人比较，但如果说罗大佑是两岸三地流行音乐的最大公约数，恐怕很少有人反对。但也有不同的声音，就比如这次演唱会，有人评价，尽管罗大佑线上演唱会被当作娱乐盛事，但有明显的圈层化现象，认为其观众基础仍未覆盖到各个阶层。

这样的评价明显脱离客观因素，罗大佑的粉丝大多是中年人，这是事实。对于一个出道半个世纪之久的音乐人，能够保持这样的成绩已经非常难得，何况罗大佑走红的时候今天很多年轻人还没有出生，罗大佑华语音乐教父的地位，殿堂级的人物，已经无需用妇孺皆知来衡量，想必这也不是罗大佑本人想要的，如果回看罗大佑在音乐道路的选择，就不会持有这样的观点了。

在我看来，罗大佑在音乐事业上有三个非比寻常的选择，超越了世俗的想法，值得尊重。

第一个选择：罗大佑有骄傲的资本，但他选择了谦卑

以罗大佑的资历，他完全有资格对华语乐坛的歌手进行评价，但罗大佑没有以音乐教父自居，对后辈的音乐乱发妄悖之言。印象深刻的是，在一次节目中，主持人问罗大佑对刀郎所唱音乐的看法，他只是云淡风轻地评价一下刀郎的音乐很有自己的风格。相比之下，郑钧当年对周杰伦的评价，王杰对华晨宇的评价等等，就引发了争议。音乐本身是多元的，作为华语音乐开拓者的罗大佑，更能明白华语音乐的发展，需要更多的新鲜血液。

第二个选择：罗大佑商业上可以更成功，但他却多次选择急流勇退

在十九届金曲奖颁奖典礼上，李宗盛出场，全场起立，罗大佑出场，寥寥几人起立。这个原因其实挺明显的，罗大佑几乎没有当过其他歌手的制作人，而李宗盛专职音乐制作人，一手捧红周华健，品冠，梁静茹等众多歌手，所以歌手们肯定更喜欢李宗盛，尤其是那些被制作过的歌手。

但这不能说明李宗盛的地位就比罗大佑高，与李宗盛相比，罗大佑更像一个理想主义的文人，而李宗盛更像一个现实主义的音乐人。长期以来，罗大佑并没有与其他歌手有版权商务关系，虽然这次怀旧演唱会和某一个汽车品牌合作，由该品牌赞助，不过对于音乐活动来说，无可厚非。

罗大佑从出道的爆红时到美国居住，接着在香港开辟一片天地后，又选择到北京居住，在北京建立一定的圈层后，又回归家庭回到台湾。由此可以看出，罗大佑并不热衷于商业，纵观罗大佑的迁徙路线，更像是一个四处游学、流浪、体验生活的音乐诗人。

第二个选择：罗大佑可以用激烈的批判者立场持续引发关注，但他选择回归传统文化

从最早的出道，罗大佑便以叛逆不羁、敢于揭露社会现象的标签被人熟知，如果他愿意，他完全可以用大时代的代言人或思辩者的身份，继续针砭时弊，不断吸引眼球，制造话题，甚至成为政治人物。

但罗大佑并没有这么做，近年来，我们看到罗大佑身上表现最多的是温和，是对人文主义的关怀和对家庭的思考。罗大佑一定是深谙中华传统文化的，要不然不可能写出《海上花》、《滚滚红尘》、《似是故人来》等契合时代、独具传统文化特色的歌曲。

2013年，罗大佑参加一档综艺节目时曾说到，舞台的起源是用于祭天的，需要一颗虔诚之心去对待，需要一种对天明誓的真心。对音乐虔诚，对舞台虔诚，对传统文化虔诚，这是罗大佑值得我们尊重的原因之一。

有人说，自从罗大佑出现之后，华语流行歌曲中的人文精神力量才如此清晰可辨。

如果将来华语乐坛树立一座丰碑，第一个写上去的名字，当是罗大佑。